范文为教学中作为模范的文章,也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考,也可以作为演讲材料编写前的参考。相信许多人会觉得范文很难写?这里我整理了一些优秀的范文,希望对大家有所帮助,下面我们就来了解一下吧。
合唱团怎么排练的篇一
周密有效的案头工作是排练成功的保证。指挥者一定要重视排练的准备工作,绝不可无目的、无准备的即兴排练。仓促上阵会导致排练工作的低效率,甚至使排练失败。指挥的案头工作包括:确定排练内容、准备排练内容、选择排练方法、制定排练计划等。
1、确定排练内容;
a、选择适当、适量的视唱曲;
b、安排基本乐理、合唱知识;
c、安排练声内容及练声曲;
d、安排复习的合唱作品;
e、准备新作品的排练。
2、准备排练内容
a、选择适当、适量的视唱曲
所谓适当,是要根据团员目前的视唱成度选择视唱曲;适量是指每次排练的视唱练习不可过多或过少,一般以二至三条十六小节左右的视唱曲为宜。视唱曲最好事先打印成册发给团员,以便团员练习。
b、安排基本乐理、合唱知识
主要指与视唱相关的识谱知识和与本次排练相关的乐理、合唱知识。提前备好课,避免给团员讲授时出现偏差或遗漏。
c、安排练声内容及练声曲
根据合唱团声音训练的进程、团员的演唱水平,安排练声内容及练声曲。练声曲也要提前印发给团员,避免排练中临时安排而浪费排练时间。
d、安排复习的合唱作品
合唱团已经排练过的合唱作品,应经常不断地复习,避免遗忘并使其不断提高、成熟。避免练完一个作品不复习、不巩固,待需要再演唱时,还需重新排练的“熊掰玉米”式的做法。这样不仅浪费了很多宝贵的排练时间,也不利于合唱团作品的积累。
e、准备新合唱作品的排练
①、选择作品
作品的选择,要坚持思想性和艺术性并重的原则。选择内容向上、寓意深刻、曲调动听、情趣高尚、题材广阔、体裁风格多样,音乐形象鲜明、艺术水平较高的中外合唱作品,作品的难易要根据合唱团的水平。指挥要考虑合唱团艺术上的长远建设,根据难易成度制定长期排练计划。使合唱团能够在规定的时间内,不断提高、丰富和积累合唱作品。
②、熟悉作品
指挥在初读总谱时,要了解作品的内容、形式、风格、特点,并根据作者的创作意图了解作品的旋律、和声、织体、情感,曲式结构及节奏特点等。这是指挥对作品感性上的浏览。
③、分析作品
指挥对作品的旋律、和声、织体、情感、意境、节奏特点、曲式结构、合唱写作手法等进行理性上的分析,找出音准与节奏的难点并提出解决方法;分析主调与和声背景的关系,分清声部层次;找出叙述与发展的关系,分清作品铺垫与高潮的层次;为排练新作品做好准备工作。
④、表现作品
根据作品的内容,正确地塑造音乐形象。指挥要根据自己对作品的理解,发挥自己独特的风格及合唱创作手法处理作品。同样的作品允许有不同的处理方法,应下功夫琢磨思考,反复推敲作品,以求得合唱作品完美的演绎。
合唱团怎么排练的篇二
排 练 工 作
排练是指挥和合唱团最重要工作,是合唱团学习乐理、合唱知识、增强识谱能力、提高演唱水平的主要途径,是合唱艺术创作的过程。排练的每一个环节都应充满着艺术创作的情趣,指挥应启发引导大家深入到艺术创作情感之中,共同提高合唱艺术的修养及合唱的演唱水平。
新作品的排练可有以下步骤:
1、初排
a、介绍作品 可以通过听录音等方法,使大家初步建立作品的音乐形象;介绍关于作者信息、作品的思想情感、歌词的特点等。
b、视唱作品 通过视唱,初步了解作品的旋律、节奏、速度、力度。视唱作品可用以下方法进行:①、大家共同视唱旋律声部,以对作品的主旋律有共同认识;②、男低音与女高音声部一起视唱,使大家了解两个外声部的关系;③、男高音与女低音声部一起视唱,使大家了解两个内声部的关系;④、相邻声部一起视唱,使大家了解自己声部与相邻声部的关系,便于互相倾听;⑤、四声部视唱,使大家了解合唱作品的纵横关系。视唱可用唱名,也可用“啊”“啦”等音进行。用轻声视唱,边唱边听,听自己、听他人、听整体的音响。视唱作品是初排阶段非常重要的环节,一定要坚持常期进行。在常期的视唱练习中,逐步提高大家的视唱的能力。一个业余合唱团的视唱能力如何,是解决音准、节奏问题的根本所在。指挥在引领大家视唱的过程中,要及时地讲授与视唱内容有关的识谱与乐理知识。坚持视唱练习并严格要求,是一个合唱团提高进步的关键。
c、声部练习 由声部长或由声部长指定的水平较高的团员带领声部练习。按照指挥的要求,在视唱的基础上准确地唱熟旋律、节奏、歌词。遇到复杂节奏、不易唱准的音程等难点,要反复练习,直至唱会、唱熟。还要进行正确地咬字吐字的练习,提倡用轻声练习,要注意声部集体声音的统一。这时指挥可到各声部了解进度及存在的问题,做为合排时的参考。声部练习是合唱的基础,绝不可忽视;就是进入合排后,也依然还要再进行;许多难点的突破、技巧的掌握,都要在声部练习时解决。
d、集体排练 在声部练习的基础上进行四声部的合排,合排一定要在声部练熟后再进行,不要急于合排。合排时,各声部的问题已经基本解决,应让各声部展示自己的练习成果并对合唱整体的音响重点排练;使声部的音响融合在合唱音响之中,并在合唱中找到自己声部的位置并得以巩固。
2、细排
a、分段练习 根据既定的排练计划,分乐段排,重点部分着重排练;要使音准、节奏、发声、唱法、速度、力度、咬字吐字等合唱技巧得到完美表现。
b、咬字吐字的练习 初排主要解决了音乐的问题,歌词并未重点练习,在细排时,应注意咬字吐字的的练习。重点字、关键字、直接影响词意表达的字、需特殊处理的字都要重点练习,也可用随音乐节奏朗读的方法进行练习。同时不能忽视音乐的要求,如呼吸、分句、发声和共鸣等。 51.
c、情感练习 情感练习要贯穿排练的始终。一切合唱技巧都是为合唱的情感表现服务的,声乐中所谓的“以情带声”就是这个道理。合唱作品中蕴涵的情感意境,是合唱团表现合唱艺术的最高追求。譬如:一个乐段用连音唱法,除了要求在合唱技巧上的声音连贯外,指挥还应说明为什么要这样唱,表现的是什么情感。但情感的要求不能太琐碎,要以乐句或乐段为单位要求情感的发展,情感要贯穿合唱的始终,有了情感的合唱音响,才能生动感人、充满活力。
d、合伴奏 在此之前,应尽量少使用伴奏,主要是合唱的构建。合伴奏是合唱与伴奏互相熟悉的过程,并使合唱团员懂得伴奏的前奏、间奏、尾奏的每一个音符、音型、乐句和乐段,都是合唱不可分割的组成部分。前奏一起大家就应进入合唱的情感状态,尾奏结束后才是音乐的结束。合伴奏要分段逐次合成,最后达到完整合成。这时合唱与伴奏此起彼伏,水乳交融,会产生摄人魂魄的奇妙合唱音响。
3、总排
是合唱团演出前最后的排练。目的是使大家辛辛苦苦创作的合唱艺术品在展示之前,做更完美的装饰。这时的每一次演唱都要符合演唱的要求。全体参加演出的人员都应精神饱满、感情充沛的一气呵成,中间尽量不停顿,如有不足可在复排时解决。总排最好在演出的舞台上进行。因为平时的排练场地与演出的场地环境不同,音响也会产生很大的区别;如果不进行演出场地的实地排练,演出时合唱团员会感到很大的不适,进而影响演唱效果。另外,与合唱团演出有关的音响、灯光、服装、合唱台等都应安排妥当。
合唱排练的方法多种多样,虽有规律可循但并无固定的公式,指挥者可以根据自己经验,使用自己认为科学并有效的方法进行排练。
实践经验告诉我们,指挥在排练时应注意以下问题:
1、指挥者的工作态度应当既热情又严格,时刻关注合唱团员的精神状态,利用各种方法启发大家的想象力和表现力,调动大家排练的积极性。排练时,如果出现了问题要停下来,讲清楚发生问题的原因,并说明解决方法后再进行;切不可训斥,也不能得过且过。排练时出错的情况经常发生,如果得不到及时的解决,就会留下很多问题,久而久之会严重影响合唱团的发展和提高。
2、少说话多示范是指挥工作的原则之一。音准、节奏、速度、力度、发声方法、咬字吐字等方面的问题,指挥只是告诉大家应如何做是不够的,更有效的方法是唱给大家听、做给大家看。指挥不一定是声乐家,只要发声方法、音准、节奏、咬字吐字正确即可;尤其是由民歌改编的合唱,民歌的演唱特点不可能在乐谱中完全体现出来,就只能依靠指挥的范唱了。
3、除了总排,大部分排练都要用轻声的方法进行。理由是:大家既可倾听自己发声的正确与否又可倾听大家的声音。培养大家互相倾听的能力,是指挥的一项重要使命。使自己的声音融在大家的声音之中,是成为合格合唱团员的基本修养。合唱家与独唱家的区别也在于此。
4、重点、难点要反复排练,重点突破;从某种意义上说合唱团就是在重点、难点的突破中成长进步的。反复排练中的每一遍一定要有要求,切忌无目的、无休止的重复。不提要求或有要求不坚持,只是简单重复,只会使大家失去兴趣,毫无意义;反之,如果无计划的每一乐句都细抠,也会使大家厌烦,达不到预定的排练效果。
5、合唱团的每一次排练时间,以两个小时到两个半小时为宜,最多不要超过三小时,中间可休息十分钟左右。排练中如发现大家有疲倦的情况,指挥要让大家通过改变坐姿或讲一些有关合唱知识的小故事、幽默的音乐典故等,帮助大家迅速消除疲劳。排练时间过短,完成不了排练内容;时间过长,大家会疲劳,排练效率会降低。
6、初排时,尽量不用伴奏;细排时,也少用伴奏;这样可减少团员对乐器的依赖性,加强团员的独立演唱力。伴奏常常是给一个音或一个和弦即可。在个别较难的音程和复杂节奏时可协助大家解决一下,无需遍遍跟。无伴奏的合唱训练可以培养大家内心听觉能力,而这种能力的获得,将为将来演唱无伴奏合唱作品打下良好的基础。
7、排练时,指挥用语言提示是必要;但更重要的是通过指挥动作和面部表情及眼神提示合唱团,培养大家领悟指挥意图的能力。指挥与合唱团这种无声的沟通,心灵上默契的配合,是需要在长期的排练中逐渐建立的。
8、可以两个作品交叉排练,这样可以使大家产生新鲜感。从某种意义上讲,在不同的合唱作品中变换情绪,也可减轻疲劳感,可以提高排练效率。
9、建立切实可行的排练制度。一经大家通过,就要严格执行。集体活动一定要有严明的纪律和制度来保证,否则将一事无成。
要重视每一次排练工作,最大限度地提高排练效率,使每一次排练都有收获。合唱团就会在排练中成长起来,逐步走向合唱艺术的顶峰。
合唱团怎么排练的篇三
排 练 工 作
排练是指挥和合唱团最重要工作,是合唱团学习乐理、合唱知识、增强识谱能力、提高演唱水平的主要途径,是合唱艺术创作的过程。排练的每一个环节都应充满着艺术创作的情趣,指挥应启发引导大家深入到艺术创作情感之中,共同提高合唱艺术的修养及合唱的演唱水平。
新作品的排练可有以下步骤:
1、初排
a、介绍作品 可以通过听录音等方法,使大家初步建立作品的音乐形象;介绍关于作者信息、作品的思想情感、歌词的特点等。
b、视唱作品 通过视唱,初步了解作品的旋律、节奏、速度、力度。视唱作品可用以下方法进行:①、大家共同视唱旋律声部,以对作品的主旋律有共同认识;②、男低音与女高音声部一起视唱,使大家了解两个外声部的关系;③、男高音与女低音声部一起视唱,使大家了解两个内声部的关系;④、相邻声部一起视唱,使大家了解自己声部与相邻声部的关系,便于互相倾听;⑤、四声部视唱,使大家了解合唱作品的纵横关系。视唱可用唱名,也可用“啊”“啦”等音进行。用轻声视唱,边唱边听,听自己、听他人、听整体的音响。视唱作品是初排阶段非常重要的环节,一定要坚持常期进行。在常期的视唱练习中,逐步提高大家的视唱的能力。一个业余合唱团的视唱能力如何,是解决音准、节奏问题的根本所在。指挥在引领大家视唱的过程中,要及时地讲授与视唱内容有关的识谱与乐理知识。坚持视唱练习并严格要求,是一个合唱团提高进步的关键。
c、声部练习 由声部长或由声部长指定的水平较高的团员带领声部练习。按照指挥的要求,在视唱的基础上准确地唱熟旋律、节奏、歌词。遇到复杂节奏、不易唱准的音程等难点,要反复练习,直至唱会、唱熟。还要进行正确地咬字吐字的练习,提倡用轻声练习,要注意声部集体声音的统一。这时指挥可到各声部了解进度及存在的问题,做为合排时的参考。声部练习是合唱的基础,绝不可忽视;就是进入合排后,也依然还要再进行;许多难点的突破、技巧的掌握,都要在声部练习时解决。
d、集体排练 在声部练习的基础上进行四声部的合排,合排一定要在声部练熟后再进行,不要急于合排。合排时,各声部的问题已经基本解决,应让各声部展示自己的练习成果并对合唱整体的音响重点排练;使声部的音响融合在合唱音响之中,并在合唱中找到自己声部的位置并得以巩固。
2、细排
a、分段练习 根据既定的排练计划,分乐段排,重点部分着重排练;要使音准、节奏、发声、唱法、速度、力度、咬字吐字等合唱技巧得到完美表现。
b、咬字吐字的练习 初排主要解决了音乐的问题,歌词并未重点练习,在细排时,应注意咬字吐字的的练习。重点字、关键字、直接影响词意表达的字、需特殊处理的字都要重点练习,也可用随音乐节奏朗读的方法进行练习。同时不能忽视音乐的要求,如呼吸、分句、发声和共鸣等。 51.
c、情感练习 情感练习要贯穿排练的始终。一切合唱技巧都是为合唱的情感表现服务的,声乐中所谓的“以情带声”就是这个道理。合唱作品中蕴涵的情感意境,是合唱团表现合唱艺术的最高追求。譬如:一个乐段用连音唱法,除了要求在合唱技巧上的声音连贯外,指挥还应说明为什么要这样唱,表现的是什么情感。但情感的要求不能太琐碎,要以乐句或乐段为单位要求情感的发展,情感要贯穿合唱的始终,有了情感的合唱音响,才能生动感人、充满活力。
d、合伴奏 在此之前,应尽量少使用伴奏,主要是合唱的构建。合伴奏是合唱与伴奏互相熟悉的过程,并使合唱团员懂得伴奏的前奏、间奏、尾奏的每一个音符、音型、乐句和乐段,都是合唱不可分割的组成部分。前奏一起大家就应进入合唱的情感状态,尾奏结束后才是音乐的结束。合伴奏要分段逐次合成,最后达到完整合成。这时合唱与伴奏此起彼伏,水乳交融,会产生摄人魂魄的奇妙合唱音响。
3、总排
是合唱团演出前最后的排练。目的是使大家辛辛苦苦创作的合唱艺术品在展示之前,做更完美的装饰。这时的每一次演唱都要符合演唱的要求。全体参加演出的人员都应精神饱满、感情充沛的一气呵成,中间尽量不停顿,如有不足可在复排时解决。总排最好在演出的舞台上进行。因为平时的排练场地与演出的场地环境不同,音响也会产生很大的区别;如果不进行演出场地的实地排练,演出时合唱团员会感到很大的不适,进而影响演唱效果。另外,与合唱团演出有关的音响、灯光、服装、合唱台等都应安排妥当。
合唱排练的方法多种多样,虽有规律可循但并无固定的公式,指挥者可以根据自己经验,使用自己认为科学并有效的方法进行排练。
实践经验告诉我们,指挥在排练时应注意以下问题:
1、指挥者的工作态度应当既热情又严格,时刻关注合唱团员的精神状态,利用各种方法启发大家的想象力和表现力,调动大家排练的积极性。排练时,如果出现了问题要停下来,讲清楚发生问题的原因,并说明解决方法后再进行;切不可训斥,也不能得过且过。排练时出错的情况经常发生,如果得不到及时的解决,就会留下很多问题,久而久之会严重影响合唱团的发展和提高。
2、少说话多示范是指挥工作的原则之一。音准、节奏、速度、力度、发声方法、咬字吐字等方面的问题,指挥只是告诉大家应如何做是不够的,更有效的方法是唱给大家听、做给大家看。指挥不一定是声乐家,只要发声方法、音准、节奏、咬字吐字正确即可;尤其是由民歌改编的合唱,民歌的演唱特点不可能在乐谱中完全体现出来,就只能依靠指挥的范唱了。
3、除了总排,大部分排练都要用轻声的方法进行。理由是:大家既可倾听自己发声的正确与否又可倾听大家的声音。培养大家互相倾听的能力,是指挥的一项重要使命。使自己的声音融在大家的声音之中,是成为合格合唱团员的基本修养。合唱家与独唱家的区别也在于此。
4、重点、难点要反复排练,重点突破;从某种意义上说合唱团就是在重点、难点的突破中成长进步的。反复排练中的每一遍一定要有要求,切忌无目的、无休止的重复。不提要求或有要求不坚持,只是简单重复,只会使大家失去兴趣,毫无意义;反之,如果无计划的每一乐句都细抠,也会使大家厌烦,达不到预定的排练效果。
5、合唱团的每一次排练时间,以两个小时到两个半小时为宜,最多不要超过三小时,中间可休息十分钟左右。排练中如发现大家有疲倦的情况,指挥要让大家通过改变坐姿或讲一些有关合唱知识的小故事、幽默的音乐典故等,帮助大家迅速消除疲劳。排练时间过短,完成不了排练内容;时间过长,大家会疲劳,排练效率会降低。
6、初排时,尽量不用伴奏;细排时,也少用伴奏;这样可减少团员对乐器的依赖性,加强团员的独立演唱力。伴奏常常是给一个音或一个和弦即可。在个别较难的音程和复杂节奏时可协助大家解决一下,无需遍遍跟。无伴奏的合唱训练可以培养大家内心听觉能力,而这种能力的获得,将为将来演唱无伴奏合唱作品打下良好的基础。
7、排练时,指挥用语言提示是必要;但更重要的是通过指挥动作和面部表情及眼神提示合唱团,培养大家领悟指挥意图的能力。指挥与合唱团这种无声的沟通,心灵上默契的配合,是需要在长期的排练中逐渐建立的。
8、可以两个作品交叉排练,这样可以使大家产生新鲜感。从某种意义上讲,在不同的合唱作品中变换情绪,也可减轻疲劳感,可以提高排练效率。
9、建立切实可行的排练制度。一经大家通过,就要严格执行。集体活动一定要有严明的纪律和制度来保证,否则将一事无成。
要重视每一次排练工作,最大限度地提高排练效率,使每一次排练都有收获。合唱团就会在排练中成长起来,逐步走向合唱艺术的顶峰。
版权声明:此文自动收集于网络,若有来源错误或者侵犯您的合法权益,您可通过邮箱与我们取得联系,我们将及时进行处理。
本文地址:https://www.nuenian.com/fanwen/qitafanwen/47384587061884f701fa3381036b4d17.html